• Am 14. November 2020 feierte das Teatro del Lago das erste Jahrzehnt seines Bestehens, indem es seine Anfänge beleuchtete und diejenigen, die Teil seiner Geschichte sind, mit einem Online-Event, an dem Künstler von Frutillar bis New York teilnahmen, hochleben liess.

• Das Teatro del Lago ist ein Theater von Weltrang und wurde von der chilenischen Regierung im Jahr 2010, zu Ehren des zweihundertjährigen Bestehens Chiles, als Obra Bicentenario ausgezeichnet. Seit seiner Gründung vermittelt es Kunst, Bildung und Musik aus dem Süden Chiles in die Welt.

• Frutillar gilt als Beispiel für Innovation; die Stadt ist zum Markenzeichen für Chile und Lateinamerika geworden und wird als solches auch von der BID, der Interamerikanischen Entwicklungsbank in Washington, anerkannt.

Am Jubiläums Abend wurde die Geschichte des Theaters anhand von Beiträgen nationaler und internationaler Künstler*innen illustriert, die Bühne im großen Saal des Theaters, dem Espacio Tronador, war Treffpunkt für Beiträge von New York bis Frutillar. Aus dem DiMenna Center for Classical Music hatte das US-amerikanische Streichtrio Time for Three seinen bereits vierten Auftritt im Teatro del Lago. Diese „Rockstars“ der klassischen Musik teilten sich die Bühne mit den Schüler*innen und Lehrer*innen der Musik- und Tanzabteilungen der Schule der Künste und dem Ensemble Teatro del Lago. Jedermann war eingeladen, dieses und weitere Online-Events über die sozialen Medien und die Website www.teatrodellago.org zu verfolgen.

“Wir wollten mit dieser Veranstaltung all jenen danken, die diesen großen Traum verwirklicht haben: den Handwerkern, der Gemeinde, den Schulen, den regionalen und internationalen Organisationen und Partnern, den Freunden des Teatro del Lago auf der ganzen Welt. Wir wollten uns bei der Öffentlichkeit für den gemeinsam zurückgelegten Weg bedanken, besonders bei denen, die an dieses innovative und mutige Projekt geglaubt haben, Musik und Kunst aus Nordpatagonien in die Welt zu tragen. Hier wird eine einzigartige künstlerisch-pädagogische Vision gelebt, bei der es um soziale Inklusion, um eine lebendige Realität geht, die nicht nur persönliche Fähigkeiten stärkt, sondern eine ganze Region zu kreativer, touristischer und wirtschaftlicher Entwicklung antreibt!“, sagte Nicola Schiess, Präsidentin der Stiftung Teatro del Lago.

Über 500 nationale und internationale Künstler*innen und Ensembles sind bereits auf der Bühne des Teatro del Lago aufgetreten.  Aufgrund der Qualität seines künstlerischen Programms, seiner herausragenden Infrastruktur, Akustik und Architektur sowie der  Möglichkeit, die es Künstler*innen bietet, aktiv an den Kunstvermittlungsprogrammen der Stiftung Teatro del Lago teilzuhaben, hat sich das Theater in den vergangenen zehn Jahre als eine der wichtigsten Bühnen Lateinamerikas etabliert.

Das Jubiläum bot einen Moment zur Dankbarkeit, um eine Institution zu feiern, die die jahrhundertealte musikalische Tradition der Stadt Frutillar fortsetzt, die sich als offene Plattform für die Einbeziehung der Bevölkerung erwiesen hat und als Ikone der Kunst und Bildung in Chile und in Lateinamerika bekannt ist. Die 2007 gegründete Schule der Künste ist heute ein Leuchtturmprojekt künstlerischer Ausbildung, wo bereits nahezu 7.000 Schüler*innen in unterschiedlichen künstlerischen Disziplinen unterrichtet wurden. Ebenso erfreulich sind die 170.000 Teilnehmer an den Schulprogrammen Butacas educativas und EduVida und weitere 3.000 Teilnehmer an Meisterkursen und Akademien, die Weiterbildung auf höchstem Niveau ermöglichen.

Das Teatro del Lago war eine Vision des deutsch-chilenischen Geschäftsmannes Guillermo Schiess, die zurückgeht auf die Tradition der von Jacob Junginger und  Arturo Junge -in Anlehnung an die Bräuche und Kultur deutscher Einwanderer in Chile- geleiteten Chordarbietungen, und die sich daraus entwickelten Semanas Musicales de Frutillar. Die Musikwochen von Frutillar wurden über viele Jahre von Flora Inostroza geleitet und nach der Grundsteinlegung des Theaters für das Teatro del Lago zu einem wichtigen Partner.

Frutillar Creative City of Music

2017 wurde Frutillar durch die UNESCO als Creative City of Music ausgezeichnet. Maßgeblich dafür waren die Arbeit des Teatro del Lago und das künstlerische Erbe der Musikwochen Frutillar. Ein kontinuierliches, innovatives Entwicklungsprogramm für die Stadt und damit die Region beinhaltet die Zusammenarbeit von 15 bekannten lokalen Institutionen, darunter die PLADES Stiftung, das Teatro del Lago, die Musikwochen Frutillar, die Factoría de Oficios (“Handwerksfabrik“), die Stadtbibliothek und das städtische Kulturamt, die alle vor denselben Herausforderungen stehen wie entsprechende Institutionen überall auf der Welt.

Teatro del Lago: Zehn Meilensteine

Teatro del Lago wird als Obra Bicentenario von der chilenischen Regierung ausgezeichnet

Aufgrund seiner Lage und Architektur und seinem Beitrag zur Dezentralisierung des Landes, und als Entwicklungskonzept, das zu sozialer Integration und Lebensqualität beiträgt, wurde das Teatro del Lago, das jährlich ca. 250.000 Besucher*innen anzieht, 2010 von der chilenischen Regierung mit der Auszeichnung Obra Bicentenario bedacht. Die Auszeichnung war Teil der Feierlichkeiten zum 200-jährigen Bestehen Chiles.

Weltberühmte Künstler*innen

Seit seiner Gründung steht das Teatro del Lago für ein hochwertiges künstlerisches Programm, das untrennbar mit Bildung und somit sozialer Inklusion verbunden ist. Künstler*innen von Weltrang sind hier aufgetreten und haben ebenfalls unterrichtet, darunter Paquito D’Rivera, Omara Portuondo und der Buena Vista Social Club; Dirigenten wie John Eliot Gardiner, Jonathan Nott und Valery Gergiev; berühmte Sänger*innen wie Diana Damrau (Deutschland), Sonya Yoncheva (Bulgarien), Javier Camarena (Mexiko), die Chileninnen Verónica Villarroel und Cristina Gallardo Domas; Popstars wie Jorge Drexler, Los Jaivas, Joan Manuel Serrat, Raphael und Kevin Johansen; Ballettkompagnien wie die des Teatro Colón (Buenos Aires) und Teatro Solís (Montevideo); Tanzkompagnien wie Philadanco und Tänzer*innen wie Julio Bocca, Julie Kent und Marianela Nuñes; Instrumentalisten wie der asiatisch-amerikanische Cellist Yo-Yo Ma, der russische Geiger Maxim Vengerov, der schweizerische Flötist Emmanuel Pahud, die venezolanische Pianistin Gabriela Montero und der französische Cellist Gautier Capuçon; sowie Orchester wie das Youth Orchestra of the Americas (YOA), die Camerata Salzburg, die Junge Deutsche Philharmonie, das Mariinsky Orchester, die English Baroque Soloists und die Bamberger Symphoniker.

Eigenproduktionen des Teatro del Lago

Von Anfang an ist das Teatro del Lago durch gelungene Eigenproduktionen hervorgetreten, bei denen weltberühmte Künstler*innen mit Anfänger*innen und fortgeschrittenen Schüler*innen der Escuela de las Artes gemeinsam auftreten. Solche einmaligen Gelegenheiten zur Partizipation und gemeinsamen Erfahrung boten zum Beispiel die Mozart-Opern Die Entführung aus dem Serail (2011) und Die Zauberflöte (2012), die Ballette Der Nussknacker (2016) und Coppélia (2018/19), Die Handwerkskantate (2018), Peter und der Wolf (2019), Sunrise Mass (2019) und La Chamaniña y el Viejo Lobo de Mar (2019).

Kreative Möglichkeiten

Seit seiner Gründung, und zur Förderung, Verbreitung und Vertiefung musikalischen Wissens entwickelt das Teatro del Lago kontinuierlich Kurse für Fortgeschrittene und organisiert Akademien, Meisterkurse und Sommerkurse, die von außerordentlichen internationalen Lehrkräften geleitet werden. Dadurch ermöglicht es jungen Musiker*innen, Sänger*innen, Tänzer*innen und auch Amateuren, nach Qualität und Exzellenz zu streben. Künstler*innen wie Hellmuth Rilling, Cristina Gallardo-Domâs, Jacques Ammon-Philipp, Wen-Sinn Yand, Christian Ostertag, Lauma Skride, Yo-Yo Ma, Emmanuel Pahud, Natalie Clein und Maxim Vengerov haben hier bereits über 2.600 Schüler*innen unterrichtet und damit ein reiches Erbe hinterlassen.

Teatro del Lago – Escuela de las Artes (Schule der Künste)

Die Escuela de las Artes wurde 2007 eröffnet, drei Jahre vor der Einweihung des Theatergebäudes Teatro del Lago. Über 7.000 Schüler*innen aus dem gesamten Land haben hier Unterricht in Instrumentalmusik, Chorgesang, Modern Dance und Ballett erhalten, und über 3.000 Stipendien sind Kindern und Jugendlichen zugutegekommen. Dank der Synergie zwischen künstlerischem Programm und Unterricht, die am Teatro del Lago praktiziert wird, haben die Schüler*innen der Schule die Möglichkeit, am künstlerischen Programm teilzuhaben. Die Escuela de las Artes hat sich zum Ziel gesetzt, ein Leuchtturm künstlerischer und kunstvermittelnder Entwicklung für Lateinamerika und die Welt zu sein.

Das Ensemble Teatro del Lago

Die Lehrenden der Schule der Künste bilden gemeinsam das Ensemble Teatro del Lago. Dieses hat seine eigene Konzert- und Veranstaltungsreihe am Theater, wobei es abwechslungsreiche Programme und Eigenproduktionen (z.B. zwei Charlie Chaplin-Filme, die mit Livemusik unterlegt wurden, und eine Reihe von Sommernachtskonzerten) präsentiert. Das Ensemble Teatro del Lago hat sich im Lauf der Jahre ein treues Publikum erworben und ist auch international aufgetreten, so am Teatro Solís in Montevideo.

Allgemeine Bildungsangebote

Über 170.000 Menschen haben überdies von den allgemeinen Bildungsangeboten des TDL profitiert, die für Schulen und andere Institutionen „Bildungsfreiplätze“ bei allen künstlerischen Veranstaltungen reservieren und ferner unter der Woche spezielle und interaktive Programme unter dem Titel EduVida anbieten. Letztere geben allen Teilnehmer*innen die Möglichkeit, ein künstlerisches Genre wie Flamenco, Tanz, Chor, Pantomime, Instrumentalmusik oder Jazz als ganzheitliches Live-Erlebnis zu erfahren.

Kreative Ökosysteme

Seit 2013 bietet das Teatro del Lago im Tanz- und Vokalbereich die Integrationsprogramme !Puedes Bailar! (Du kannst tanzen!) und !Puedes Cantar! (Du kannst singen!) an. Ersteres zielt darauf, besonders in der jungen Generation Modern Dance zu verbreiten, wobei Produktionen auf den Bühnen des TDL von internationalen Persönlichkeiten wie Christopher Huggins geleitet werden; die Mitsingprogramme fördern und stärken Choraktivitäten in Chile, indem sie Chordirigenten und teilnehmende Schulchöre besonders unterstützen.

Beide Programme wären ohne die Unterstützung durch die Partnerstiftungen Gabriel & Mary Mustakis Foundation für den Tanz und Ibáñez Atkinson Foundation nicht möglich.

Regionale Entwicklung – ein Modell für Lateinamerika

Seit ihrer Gründung hat die Stiftung Teatro del Lago sich zum Ziel gesetzt, mithilfe der lebensverändernden Kraft von Kunst und Bildung eine lebendige Gemeinschaft aufzubauen, indem sie kontinuierlich Angebote zur Kunstvermittlung und -ausübung macht und das Theater für Tage des Buches, Tage des Kulturerbes und andere, spezifischen Themen gewidmete Tagesveranstaltungen öffnet.

Der großen Wirkung, die das Teatro del Lago und seine Mission alltäglich auf das Leben in der Region ausüben, wurde 2012 Rechnung getragen, als die Stiftung für nachhaltige Entwicklung PLADES als Public-Private-Partnership ins Leben gerufen wurde, woran auch die Mustakis Foundation und 16 andere Institutionen ihren Anteil haben. Bis heute sind die Stiftung Teatro del Lago und die Mustakis Foundation die Hauptunterstützer von PLADES, sie vernetzen sie jedoch auch weltweit mit Experten und bieten so Unterstützung für die „Hardware“ innovativer Stadtentwicklung einerseits und die „Software“ lokalen Unternehmergeists und kreativer Industriezweige andererseits. Vor kurzem ist die ISA, eine Autobahn-Baufirma aus Kolumbien, dieser visionären Partnerschaft beigetreten, in enger Zusammenarbeit mit dem örtlichen Bürgermeister. Ebenso ist BID, die Interamerikanische Entwicklungsbank mit Sitz in Washington, in diesen Tagen dabei, die Rolle näher zu definieren, die sie bei der Vermarktung von Frutillar als Modell eines innovativen, regionalen Markenzeichens für Chile und Lateinamerika spielen wird.

Eine globale Bühne

Das Teatro del Lago hat sich auch zu einem internationalen Konferenzzentrum entwickelt und schafft somit einen Ort für innovative Wissensvermittlung und den Aufbau von Netzwerken. Damit lockt es nationale und internationale Konferenzen an, was sich wiederum auf die Wirtschaft der Region und des gesamten Landes auswirkt. Unter den Konferenzen, die hier stattgefunden haben, sind das globale Treffen der World B Companies, die Konferenz der Alianza del Pacífico (wobei sieben Staatsoberhäupter anwesend waren) und das Adventure Travel World Summit (mit Vertretern aus 78 Nationen), aber auch Videospiele, mithilfe derer 17 Millionen Menschen durch Vermittlung des Teatro del Lago Kontakt mit der Creative City Frutillar aufgenommen haben.

Das kommende Jahrzehnt

Zweifellos wirkte das Teatro del Lago zunächst wie ein „leicht verrücktes Fitzcarraldo-Projekt in Nordpatagonien“. Mit der Zeit hat es jedoch dank seiner lebensverändernden Kraft und Bildungsmission, die von erstklassigen Lehrkräften und Meistern ihrer Kunst umgesetzt werden, immer mehr Anhänger gefunden.

Das Teatro del Lago selbst begann als ein sehr großzügiges philanthropisches Projekt der Familie Schiess; heute wird es von einem professionellen Vorstand geführt, dessen Augenmerk auf dem Aufbau eines langfristigen und nachhaltigen Systems finanzieller Unterstützung sowie eines Stiftungsvermögens, das die Zukunft des Projekts garantieren soll, liegt.

Die Schule der Künste arbeitet an einem dreistufigen Bildungsmodell, das lateinamerikanische Talente fördern soll und das mithilfe etlicher Partner und Partnerinstitutionen nachgeahmt werden kann, um dieses Konzept der „Schule mit angegliederter Bühne“, des „Lernens und Erfahrens“ und der „Soft Skills und starken Gemeinschaften“ auch anderswo zu etablieren.

Ferner wird die BID mit PLADES zusammenarbeiten, um das Modell der innovativen Entwicklung kleinerer Städte in Chile und Lateinamerika zu verankern, bei denen erfahrene Partner aus vielen Berufsfeldern gebraucht werden, um ihre eigenen Beiträge zum Projekt zu leisten.

Insgesamt ist das Teatro del Lago ein herausragendes Beispiel einer florierenden Public-Private-Partnership!

Mach mit!
www.teatrodellago.org
www.pladesfrutillar.cl